Macross nous raconte l'histoire d'Hikaru Hichijo, jeune pilote qui va se retrouver mêlé à un conflit interplanétaire. Il va faire la connaissance de Lynn Minmay, une jeune fille pleine d'énergie qui souhaite devenir chanteuse. Une fois le Macross dans l'espace, pas une série de circonstances, le vaisseau va devoir recueillir des dizaines de milliers de civils à son bord qui vont créer une petite ville au coeur du bâtiment. C'est ici qu'Hikaru va déambuler et s'ennuyer avant que Roy Fokker, son mentor, ne le convainque de rejoindre l'armée pour faire quelque chose de sa vie. Après un entraînement intensif, Hikaru va rapidement se retrouver au commande d'un avion transformable en robot, le Valkyrie VF-1D, pour faire face à l'ennemi Zentradien. En tant que pilote, il fera alors la connaisse de Misa Hayase, une jeune femme solitaire et officier tactique avec qui il sera en contact radio permanent durant ses missions.

A mesure que la guerre fait rage, Lynn va concrétiser son rêve en devenant l'idole du Macross et accompagnera de ses chansons les pilotes durant leurs combats. Constatant que les terriens sont pleins de ressources, l'armée Zentradienne va alors prendre l'initiative d'envoyer trois espions sur le Macross afin de mieux déterminer ce qui fait des terriens, des adversaires si tenaces. C'est alors qu'ils vont découvrir notre civilisation, notre culture, cette révélation va jeter le trouble chez l'ennemi.

Macross prend l'initiative d'aborder en profondeur le conflit et la guerre, ainsi, les combats, même s'ils sont nombreux, ne constitueront pas le coeur de la série. Le gros de la série va en premier lieu nous dépeindre les réactions des deux camps, de l'intérieur. Ce qui nous différencie des Zentradiens, ce qui les pousse à combattre, notre supériorité culturelle, autant d'éléments qui font de Macross une sorte de thèse sur la guerre plutôt que son apologie. Le moment où les espions vont venir sur le vaisseau, découvrir nos coutumes et céder aux mélodies de Minmay est particulièrement jouissif, il est tellement rare d'essayer de se mettre à la place de l'ennemi dans une série alors que cela apporte tellement de consistance. Le scénario est donc relativement bien développé et bien pensé pour nous entraîner tout gentiment du début à la fin, sans fausses notes tout en développant le triangle amoureux qui va prendre davantage d'importance vers la fin avec un choix à faire pour Hikaru. Lynn, l'idole pétillante qui a conquis l'univers ou Misa, la militaire qui vit avec la culpabilité d'envoyer des hommes à la mort.

1982, il s'en est passé des choses depuis et la série accuse le poids des ans dans des proportions inégales cependant. Graphiquement tout d'abord, le résultat est on ne peut plus correct grace au travail de Haruhiko Mikimoto, le designer qui a su créer un style unique à base de pastel ou quelque chose s'en rapprochant, le rendu est expressif, vivant et original. Musicalement parlant, les thèmes savent appuyer les événements et ne se font pas envahissant mais paradoxalement, il y a d'autres choses qui tirent la série vers le bas. A commencer par les génériques de début et de fin de la série qui sont mauvais, dans l'esprit des vieux génériques ringard de série de mechas des années 70 comme Mazinger Z mais surtout, une grande partie des épisodes fut sous traitée en Corée du sud pour rester dans le planning, ils sont facilement identifiables à leur animation catastrophique et à leurs dessins mauvais de chez mauvais à base de proportions mal respectées, symétrie des yeux hasardeuse, c'est vraiment vilain. Techniquement, c'est donc un mariage entre le très bon et le très mauvais qui nous est offert.